5 trucs qui amélioreront tes dessins instantanément


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Je fais parti de plusieurs groupe Facebook d'entraide vis-à-vis le dessin et je suis plusieurs artistes émargeant sur Instagram et si je regarde bien, la plupart d'entre-eux manque d'information de base. Donc, je mettrais 5 trucs qui amélioreront de 200% vos dessins.

Ligne de base et forme de base.

Ce n'est pas pour rien que c'est le premier de mes conseils. C'est le plus facile. Tout ce que tu dessines peux se traduire en forme de base. Peut importe que se soit un cheval ou un visage. Il faut comprendre que parfois il faut plus d'une forme, et qu'il faut les regrouper pour faire le dessin en soit. Par exemple pour un visage, Le haut de la tête sera un cercle. Puis on ajoutera le carré qui formera les mâchoires. Ensuite, on terminera en triangle mais on prendra un oval pour arrondir le menton. Sous peux sera disponible des aides afin de voir les formes de base.

Les lignes et Respect des contrastes

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Trop souvent ce qu'on voit c'est une ligne dure sur le pourtour d'un objet. Un peu comme si le croquis aurait été fait au crayon 6b. Si tu regarde l'image ci-haut tu veras que c'est carrément blanc ou gris. aussi le respect des contrast est crucial. Si c'est noir pourquoi le faire gris. Le même principe est accordé au blanc.

Respect des proportions

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Aussi, Si tu veux que ton dessin est l'air moindrement réalistique prend la peine de soigner les proportions. Même si tu fous le bordel après; tu fait un mélange de couleur, ne respecte pas les ombre. Si les proportions sont bonne ton dessins sera harmonieux. Je sais que certain style accentue certain traits. Mais, règle générale il faut reconnaître le sujet. En caricature si le sujet à un gros nez. Oui je vais le faire plus gros mais je vais pas nécessairement désaligner les yeux.

Compostion

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Trop de gens ne font pas assez attention à la composition de leurs dessins. Ce que je veux dire, C'est qu'on se concentre sur le sujet et pas les autres éléments. Aussi, ça casse un peu le sujet puisqu'il manque sont environnements. En fait, il y aurait 3 points à observer plus précisements

La règles de 3

On devrait toujours mettre le sujets dans les tiers de l'image. Cet théorie est beaucoup observé en photographie.

Dessine l'arrière-plan

Ensuite vient l'arrière-plan. Il est crucial afin de donner de l'impacte à l'image. Un dessin aura l'air beaucoup plus fini juste si tu fais l'arrière plan. Pourquoi? Parce que ça permet de vraiment respecter les contrastes de de mettre en contact avec son environnement.

Qu'est-ce que tu dis ? Bokeh?

Extrêmement utilisé en photographie, moins en dessin. C'est une technique qui permet de part un contrôle de l'ouverture du diaphragme de détacher le sujet de l'arrière-plan en flouant se dernier. Je sais dessiner du flou c'est pas évidant. Mais le fais de rendre plus flou et de respecter la mise-au-point du photographe aidera beaucoup au réaliste du dessin.

Le masking tape c'est pas juste pour la peinture.

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J'ai dis plus tôt que le fait d'inclure l'arrière-plan allait aider à définir le sujet. Le fait d'ajouter un bordure de masking tape le rendra encore mieux. Cela laissera une belle ligne blanche qui démontera à quel point tu soignes les détails

Conclusion

Donc si tu suis mes conseils et que tu fais attention à tes lignes de croquis que tu fais attentions aux contraste, que tu portes une attention à la compositions, que tu prends la peine d'inclure l'arrière-plan et que tu soignes la propreté de ton travail. Il n'y a pas de raison que tu ne t'améliore pas.

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